kultur
Kan 4, 2024

CD tips: første arbeider og avslappende musikk

Få det bra snart - "hvile nå, weary head!"

Weltschmerz kan være så vakker - spesielt hvis den er satt så overdådig som på "Rest Now, Weary Head!", Debutalbumet av Get Well Soon. Imidlertid ønsker mastermind Konstantin Gropper ikke å bli forstått som en "modell crybaby" - med rette. Albumet har definitivt mer å tilby enn flat melankoli. Hans varemerker: den dristige kombinasjonen og den uventede stilbruken. El Mariachi gitarer møter synthesizers, cheerleading kor og trekkspill. Gropper poaches i de mest varierte musikkområdene, dekker Michael Holm samt Underworld, bruker Ennio Morricone, høres ut som Radiohead, noen ganger som Nick Cave. Den 25 år gamle har stort sett arrangert albumet alene. Han dra nytte av sin musikalske utdanning. Fra en alder av fem, mottok Gropper cello leksjoner, en trommer for nattverd og deretter en gitar. Senere studerte han på Popakademie i Mannheim. Men hans klassiske utdanning trengs "Resten nå, Weary Head!" igjen og igjen. Som en klassisk konsert starter albumet med Prelude, slutter med Coda og er et komplett arbeid gjennomtenkt fra begynnelsen til slutten. I den klassiske så vel som popfølelsen er en rund ting.

Vennligst hør: * Hvis dette mangler, har jeg gått jakt * Du / Aurora / Du / Seaside * Jul i eventyrparker

Utgivelse: 18.01.

En fin vanvidd - "En celle i sjøen"

Hun er bare 22 år gammel, og likevel Alison Sudol, aka A Fine Frenzy, synger om livet som om hun har vært i sanger-låtskrivervirksomheten i 20 år. Igjen og igjen er det på debutalbumet "One Cell in the Sea", om lengsel, om hjertesorg, om melankoli. Med sukker-søt, nesten hviskende stemme sudol synger av fortid eller nær-elskere, av separasjon smerte og å være forelsket. Og så, på spor som "Kom igjen, kom ut", plutselig blir verdslige ting som været i midten. Eller, med "The Minnow & The Trout" og "Liar, Liar" tar hun sine lyttere til en verden der sirener beguile sjøfolk og drikker kolibrier. Det er en verden formet av Sudols kjærlighet til litteratur. British Heartbreak Queen Jane Austen er en av hennes kropps- og mageforfattere, samt skaperen av den fantastiske Narnia Chronicles C.S. Lewis. Så hennes tekster er også tydelig Sudols styrke: heartbreakingly vakre, som Austens "Pride and Prejudice" og fantasifull som Shakespeare's "Midtsommernattsdrøm".

Vennligst hør: * Kom igjen, kom ut * Nesten Lover * Rangers

Utgivelse: 08.02.

HushPuppies - "Silence is Golden"

Rotzig, schäbbelig, seksti-tunge og alt annet enn stille, det nye HushPuppies-albumet. Den motsatte av hva tittelen "Silence is Golden" kan foreslå. I hvert fall er det andre albumet etter debutalbumet "The Trap", stille og stille. Det blir rocket - til grensen og med alt som går med det: litt organ, noen pounding choruses og en god del av gitaren. Gorgeous! I det høyeste stemmer melodiene "Love Bandit", "Down, Down, Down" og "Harmonium" -sanger Olivier Jourdan til mykere toner. Alt i alt er albumet til de fem franske ikke noe for Leisehörer. Hvis du liker lydene av The Hives, The Libertines and Co., bør du definitivt høre på "Silence Is Golden". Det er verdt det. Spesielt hvis du liker Jourdans sjarmerende fransk aksent.

Vennligst hør: * Moloko Sound Club * Dårlig smak og gull på dørene * Broken Matador

Utgivelse: 01.02.

Nada Surf - "Lucky"

Med "Popular" Nada Surf fikk et visst rykte i 1998. Men så ble det bokstavelig talt roligere rundt New York-trioen. Mens singelen ble spilt opp og ned i indiedanserne, jobbet Daniel Lorca, Ira Elliott og Matthew Caws på nye album og forholdsvis roligere toner. Hennes siste arbeid "Lucky", som sine forgjengere, er også egnet for medfølende mystikk. Sakte, vedvarende, men diskret, sangene går frem til det emosjonelle senteret. Innstilling av tonen til albumet er allerede det første sporet "Se disse beinene": stille gitarlyder, begrenset stemme, uspesifikk kor. Unspectacular møter det veldig bra. Hva i tilfelle av "Lucky" er ikke negativt, men å bli forstått i den beste følelsen av avslapning. Enestående, sangene kommer sammen for å danne et vellykket, fullstendig arbeid. Innspilt på Robert Lang Studios i Seattle. Bare hvor en gang greats som Alice in Chains, jobbet Bush og Foo Fighters på sine album.En hel rekke fremtredende gjestemusikere stoppet av å støtte trioen musikalsk. Ed Harcourt bidro med pianoet for "Beautiful Beat" og "Weightless". Ben Gibbard fra Death Cab for Cutie gjorde æren for "See These Bones" og Calexicos Martin Wenk for "On the Wings".

Vennligst hør: * Jeg liker det du sier * Lake Disse beinene * Vektløse

Utgivelse: 01.02.

The Hoosiers - "The Trick to Life"

I England er de allerede stjerner: Hoosiers steg med "The Trick to Life" på nummer ett på albumoversikten. Og også for tyske tilhørere av den over gjennomsnittlige velgjorte indiepoppen, er platen nå tilgjengelig. Men alle som skal til nærmeste butikk, bør advares: du må like Irwin Sparkes måte å synge. På spor som "Run Rabit Run", setter han Muse vokalist Matthew James Bellamy inn i ekte rivaler når det kommer til høye notater: stemmekabler blir utnyttet til grensen - på en hjerteskjærende måte. Store følelser er på "The Trick to Life" i forgrunnen. "Det er utvilsomt et grunnleggende tema i vår musikk," bekrefter sanger Sparkes. "Noen føler seg uferdige og ser etter noe, og håper at noe er på utkikk etter ham samtidig." Tekst som "Jeg hater arbeidet mitt, men jeg er i kontroll / jeg er fryktløs nå, men det koster min sjel" tydelig gjenspeiler dette temaet. Så det er ikke overraskende at The Hoosiers blant annet inkluderer den gotiske veteranen The Cure til sine musikalske rollemodeller. Klare bevis for dette er "Cops and Robbers", likheten med "Love Cats" vanskelig å savne. Imidlertid ville det ikke gjøre henne rettferdighet for å redusere hele Hoosiers-platen til en viss Cure-likhet. "Trick to Life" er et selvstendig arbeid, som anbefales til alle varmeste.

Vennligst hør: * Kjør Rabit Run * Farvel, Mr A. * Killer

Utgivelse: 25.01.

Morcheeba - "Dykke Deep"

De var kongene av chill-out, verdens berømte downtempo majestier. Med sanger Skye Edwards feiret brødrene Ross og Paul Godfrey enorm suksess under navnet Morcheeba på slutten av 1990-tallet, og solgte millioner av poster. Men på et tidspunkt var luften ute. "Etter det fjerde albumet Charango snakket vi knapt og spenningen på turen gjorde oss alle syke, så Ross og jeg bestemte meg for å dele med vår sanger Skye," husker Paul Godfrey. En beslutning som ikke skal lønne seg. Det gikk nedoverbakke - til nå. Med "Dykke Deep" er Godfrey-brødrene glade og fornøyde. Albumet var tilsynelatende en livlinje, en slags behandling for brødrene. Dykke Deep handler også om å svømme fra sinne for å frigjøre smerte og sinne fra fortiden, sier de. Posten lyder også akkurat slik: Som om man skulle dykke, blir verden oppfattet bare dempet fra undervanns perspektivet. Komfortabelt avslappet som i et boblebad, la du de myke beats underlaget folk og blues trickle ned på deg. Eller, i form av Ross Godfey, "Dive Deep" høres ut som "Nick Drake ble produsert av RZA fra Wu-Tang-klanen".

Vennligst hør: * Nyt The Ride * Riverbed * Blue Chair

Utgivelse: 08.02.