Med hud og hår
Forsiktig! Hvem kommer inn i verdenen til Mona Hatoum, kan ikke stole på noe. Farer lurer selv i ditt eget hjem. Kjøkken er under kraftig strøm, barnesenger har lameller laget av skjæretråd, barnesvingninger bærer knivskarpe kanter, og kjøkkensiler truer med metallrygg. Ved første øyekast var gjenstandene attraktive i sin skinnende design, som kan gjenkjennes ved andre øyekast: de er våpen. "Jeg leker med forventningene, så ødelegger jeg dem," kommenterte Mona Hatoum.
På begynnelsen av åttitallet sjokkerte nå 54-åringen kunstscenen for første gang. Hun la seg i en kroppspose og la seg på et bord, dekket av blod og tarmer. For dette spilte hun i timevis fra medieoppslag om krigen mellom Israel og Libanon. I palestinske flyktningleire døde hundrevis i massakrer? Hatoums forestilling var hennes måte å svare på. Trussel, vold og eksil er ved siden av "femininitet og hjemlighet" kunstnerens temaer. De er uunnværlige for sin egen historie.
I 1952 ble Mona Hatoum født i Libanon. Foreldrene hennes, palestinske flyktninger, hadde flyktet fra Israel fire år tidligere. I det nye hjemmet er de ikke velkomne. De føler seg fremmed, akkurat som datteren mange år senere i eksil. 23-åringen er på ferie i London da det brøt ut borgerkrig i 1975 i Libanon. Beirut-flyplassen er stengt, hun kan ikke gå tilbake. Avskåret fra familien, blir hun i London, fortsetter med jobber og kjemper for et sted på Slade School of Art.
Temaene til Mona Hatoum: femininitet, fremmedhet, vold
Hun har alltid ønsket å være kunstner. Allerede som student hadde hun kjøpt sin første kunstbok: René Magritte. Mona Hatoum føles som en utenforstående. "Håret mitt var vilt da stemmen min var høy, hendene viftet." Engelskmennene hadde virket på dem som om de var fanget i hodet som "disembodied intellects". Men hun er justert nå, sier hun.
I lang tid har Hatoum vært gift med den kanadiske musikeren Jerry Collins, og temmer det krøllete håret til en frisyre. Likevel forblir følelsen av hjemløshet. Mona Hatoum reiser verden rundt, underviser i Paris og Maastricht, stiller ut i Basel, Jerusalem og New York og pendler siden han begynte i DAAD-stipendet i 2003 mellom London og Berlin. Hennes konstante fremmedgjøring tematiserte seg gjentatte ganger i arbeidet hennes.
Fra håret til en kvinne fletter hun mønsteret til den palestinske kluten som Arafat elsket å ha på seg. Hun samler glasskuler på bakken for å skape et landskap der man kan knekke ens hals. Hennes mest personlige arbeid er videoinstallasjonen "Measures of Distance". Foran bildet av sin nakne mor leser Mona Hatoum i 1988 brevene som moren skrev til henne fra Libanon.
Seks år senere forstyrrer kunstneren seg med en annen radikal installasjon: ved hjelp av et endoskopisk kamera skinner hun gjennom det innerste: munnen, halsen, magen, tarmen. Betrakters blikk reiser, plager gjennom tarmen. Den egen kroppen? samtidig et utenlandsk kontinent og kanskje det eneste hjemlandet i eksil.
Radikale og urovekkende er verkene til Mona Hatoum
Hennes tvetydige objekter og provoserende installasjoner fikk Mona Hatoum til slutt en nominasjon til Turnerprisen i 1995? den mest prestisjefylte av alle kunstprisene. Det får ham en annen: Briten Damien Hirst, som er spesielt kjent for sin formaldehyd innlagt hai. Men nominasjonen alene bringer Mona Hatoum til topps: Museum for samtidskunst, MoMA, Tate Gallery? alle river dem nå. På auksjoner oppnår verkene deres høyere priser hvert år. Den britiske galleristen Charles Saatchi, oppdageren av "Young British Artists", legger også noen av hennes stykker til hans radikale samling.
I Tyskland tar det litt lenger tid å oppdage dem. For fem år siden var Mona Hatoum gjest på Documenta 11 i Kassel og forstyrret henne med kjøkkeninstallasjonen "Homebound". Hun hadde kablet og elektrifisert kjøkkenmøbler fra femtitallet, jernsenger og tilsynelatende ufarlige apparater.
Hvor går reisen til Mona Hatoum? Hun vil alltid oppfinne seg selv igjen, forklarer hun. Ta alltid en annen vei. Hvil ikke, ikke hvil. Fordi en ny retning kan gi et nytt perspektiv, uventet og plutselig. Mona Hatoum virker forberedt på turen. Eksilskjoldet er hennes sans for humor, spesielt den selvstirende: "Jeg har tidvis stilt ut med unge britiske artister, og da spurte noen meg:" Hva er YBA (Young British Art)? ", Og jeg svarte: Dette er en slags BSE (gal ku sykdom) ... men ikke bekymre deg, den angriper bare kunstnere. "
