Marilyn Minter: Utrolig vill

Marilyn Minter i hennes studio i New York. Foto: laif

En kvinne klatrer trapper. Hennes bare føtter sitter fast i highheels studded med glitrende steiner. Det kan være et øyeblikksbilde av en paparazzo eller en annonse. Men hælen er skitten, kanskje gjennom en pølse, kan hver eneste perle sees. Og så forteller bildet historien om en moderne Cinderella, som synes å ha gått bort fra stien. Det kommenterer penger, glamour og status-besatt samfunn, for hvilket livet dessverre har en eller to pytter. I hennes realistiske malerier, som ser nesten ut som bilder, fanger New York-kunstneren Marilyn Minter øyeblikket hvor feilfrihet er undergravd av virkeligheten. "Kunst lar lys falle på livets side som ingen andre holder fast på, fordi de ikke er perfekte og viser at alt kan falle fra hverandre," sier hun. Marilyn Minter er 62 år gammel og har nettopp flyttet inn i et nytt studio i Garment District, i nærheten av tekstilforhandlere. Loftet er ryddet opp. Konsentrerte assistenter jobber med flere gigantiske bilder av kvinner.



I 20 år ble Marilyn Minter ignorert - eller panned

"Pink Eye" (2005)

Den nye utleieren sendte orkideer i morges. Å flytte inn Hva ellers ganske burschikose kunstner ekstatisk. Hennes røde bob frisyre ser uforstyrret ut. Bortsett fra brannrød leppestift, er hun ubeskyttet. Inntil nylig jobbet hennes mannskap på hennes private hems i SoHo, hvor hun har bodd siden midten av 1970-tallet. For første gang i alle disse årene er det nå en romlig adskillelse mellom kunst og privatliv. "Og det er ikke mer farge på dusjen håndklær," sier Marilyn Minter. Suksessen var langsom i å komme. I over 20 år har fasene skiftet, hvor kunstneren enten ble fullstendig ignorert av kritikk eller ble revet fra hverandre. Fordi hun brukte pornografiske motiver, som ikke tilhørte en kunstner. Eller fordi hun hadde det dristige å sette på TV en virkelig kunstnerisk, 30-sekunders reklame i 1989 for å fremme sitt arbeid.



"Rosary" (2006)

Minter tjente sin leve som lærer i løpet av denne tiden, med sin kunst fikk hun det bare på lommepenger. Dine eneste fans: venner og kolleger. Og så kom Durchburch, helt uventet. Ut av det blå kontaktet en kurator av San Francisco Museum of Modern Art henne. Joshua Shirkey hadde blitt kjent med Minters arbeid gjennom en liten galleriutstilling, og i 2005 gjorde hun den første soloutstillingen i et museum. Det var den første gnisten for Minters karriere. Et år senere ble hennes malerier vist på gigantiske reklametavler i Manhattans Chelsea galleriedistrikt som en del av en kunsthendelse. Amerikansk mote designer og trendsetter Tom Ford hyret kunstneren som fotograf. Madonna, en av Minters samlere, viste henne 2009 film "Green Pink Caviar", hvor tungen behandler viskøse væsker på en glassrute. Det har lenge vært ventelister for deres arbeid, for hvilke samlere betaler opp til $ 400 000. Alene kunne Marilyn Minter knapt produsere mer enn fem bilder om året, som hun skyter digitale bilder som en mal. Hun hyret assistenter til å bruke malingfarger i flere lag og dab det siste laget med fingertuppene. Dette gjør henne til en av de få artister i verden til å drive en fabrikk som mange av hennes vellykkede mannlige kolleger.



Bildene av Marilyn Minter ser ut til å bryte med femininitet

Foto: Aubrey Meyer

Hun gir et positivt bidrag til hennes forsinkede gjennombrudd: "I femten år var jeg i en slags koma, og i de neste ti årene ble jeg fortalt at jeg ikke hadde noe å tilby," sier Minter. "Når den såkalte suksessen kom, hadde jeg det riktige verktøyet, jeg jobber bare med jobben min, som alltid, og å være opp imorgen kan skifte i morgen." Siden begynnelsen av sin karriere har Marilyn Minter rystet tabuet som kvinner i kunsten holdt lenge fra å eksperimentere med erotisk ladede bilder. Hennes malerier ser ut til å briste med den femininitet og fargerik hun oppnår med emaljefarge på aluminiumplater. Som regel viser de mer enn de fleste ønsker å se: hår som spirer rundt navleknappen. Et inntrykk av at en strømpe har forlatt på beinet. Bare når leppestift etterlater merker på tennene, blir det spennende for kunstneren. Noe er bare veldig sexy, hvis det har noe ryddig, sier Marilyn Minter. En estetikk som sannsynligvis også feeds på biografen til kunstneren: I hennes tidlige 40-år har hun "noen katastrofale forhold" bak henne. År som ble bestemt av kokain og alkohol, samt to tilbaketrekningsbehandlinger.Det var den ville 70-tallet i New Yorks østby, da det var nesten bra for kunstnere å ta medikamenter.

Jeg er ansvarlig for den kunstneriske visjonen, gjennomføringen av motivene er utført av personalet mitt

Marilyn Minter vokste opp i Louisiana. Selv moren var en narkoman, faren var en spiller og drakk. Da Marilyn Minter studerte kunst ved Universitetet i Florida og fotograferte sin døde mor i 1969 for sin berømte serie "Coral Ridge Towers", som alltid verdsatt sminken hennes, men tilbrakte mesteparten av hennes tid i sengen, var medstudentene hennes sjokkert. Minter innså da at deres virkelighet ikke hadde mye felles med resten av verden. Hun drømte om New York, byen frie ånder. Fordi hun ikke stolte på Manhattan med sin sørlige aksent, som ikke er hørbar i dag, studerte hun først ved Syracuse University i delstaten New York. Med sin første mann, en grafisk designer, våget hun seg til New York City. Men paret brøt snart opp. En vielsesring bærer ikke kunstneren til i dag. Bare tatoveringen av en ring gir henne fingeren. Hun hadde nylig to M & Ms tattooed på underarmen hennes. M og inverterte W på sjokoladebønner står for Marilyn og William. Minter har vært gift med tidligere lagerhandler i 20 år.

Marilyn Minter: "Å være lykkelig gift er jobb nok."

"Triple Bubble" (2007)

Barn ønsket aldri Marilyn Minter. "Kunst er en selvobsatt, tvangsmessig affære der jeg ikke vil ha noe å stoppe meg," sier hun. "Å være lykkelig gift er arbeid nok og gir meg den nødvendige balansen." Kunstneren ønsker ikke bare å lykkes med henne, men for å utvide den. Hun planlegger mye. "Jeg lever et latterlig sunt liv," sier vegetareren. Hun tilbringer mye tid med sin mann og hennes hunder i deres hjem i Hudson Valley, bare noen få timers kjøretur fra New York City. På landsbygda tar hun seg tid til å male seg selv og å utvikle ideer for sine opprørende bilder av kvinner. Når disse kvinnene oppblåser rosa tyggegummibobler, bruker Marilyn Minter kun erotikk som en stepping stone. Det handler om den økonomiske boblen som har bristet. Til dominansen til mennene som vil få dem til å briste. Og drømmer som ofte bryter opp. Eller bare gå i oppfyllelse med forsinkelse.

Artist Marilyn Minter on Styling Pubic Hair & Depicting Female Sexuality (Kan 2024).



New York, Soho, kunstner, kunst, Marilyn Minter